次世代游戏，源自日语“次世代”，意为“下一代”或“未来的一代”。它指的是采用了的技术和设备，以更高的画面质量、更流畅的动画和更丰富的游戏体验来满足玩家需求的游戏。这一概念随着索尼公司的PlayStation
3和微软公司的Xbox 360等次世代游戏主机的发布而逐渐普及。
课程特色
课程目标
熟练掌握软件工具：学生能够熟练使用主流的三维建模和特效制作软件，如Maya、3ds Max、Blender等，以及特效插件和脚本工具。
精通动作与特效技术：学生能够深入理解并熟练掌握次世代游戏动作和特效的制作技术，包括角色动画、生物动画、环境特效、技能特效等。
独立完成项目：学生能够独立完成游戏动画和特效的制作项目，包括概念设计、模型制作、动画制作、特效制作以及优化整合等全流程。
解决实际问题：学生能够将所学知识应用于实际游戏开发中，解决在动画制作和特效制作过程中遇到的各种问题。
解决实际问题：学生能够将所学知识应用于实际游戏开发中，解决在动画制作和特效制作过程中遇到的各种问题。
游戏开发的主要组成部分
1
游戏策划：负责编写游戏背景故事、制定游戏玩法规则、设计关卡和交互环节等。策划人员需要具备创新思维和良好的文字表达能力，能够将游戏设计理念清晰地表达出来。
2
游戏美术：负责游戏的视觉表现，包括角色设计、场景设计、特效和动画制作等。美术人员需要使用2D或3D软件进行原画和模型制作。
3
游戏程序：负责游戏的核心系统开发，包括游戏逻辑、人工智能和数值计算等。程序员需要掌握编程语言如C++、C#或Java，并熟练使用游戏引擎如Unity或Unreal Engine。
4
游戏音效：负责游戏的音效和音乐制作，包括背景音乐和各种音效的设计和实施
5
游戏测试：负责游戏的全面测试和质量保证，确保游戏的稳定性和可玩性。测试人员需要发现并报告游戏中的问题，确保用户体验。
游戏开发的基本流程
