返回

济南达内教育

济南莱芜区游戏模型设计培训班

济南莱芜区游戏模型设计培训班

在线咨询 预约试听

2025-04-06课程详细

游戏角色模型设计是指游戏角色模型设计师根据游戏原画设计稿件为游戏设计人物、动物、怪物等物体的模型。通常,有生命的物体由游戏角色模型设计师设计‌。游戏模型设计常用的软件包括‌3DMax、Maya和Houdini‌。这些软件用于创建3D虚拟物体,通过点、线、面的组合,并在XYZ三个轴向上调整点线面的空间位置,以达到真实还原现实的效果‌。此外,游戏建模还涉及3D手绘建模和次世代建模等技术‌。

你喜欢玩的游戏角色模型是怎么做出来的



个阶段,角色原画制作。要由概念设计师们大概给出一个角色概念,原画师根据角色概念制作出人物的三视图,将原画呈现出来,原画制作完成并通过之后,就可以交给3D制作员开始复杂的建模过程啦。不过因为原画师画出的东四只是一张概念图,而3D建模的过程十分复杂,所以原画中看不到的其他地方,比如背面一类的,都要靠模型师自主发挥,而且要符合游戏的标准。第二个阶段,建立3D模型。拿到角色原画,建模师的工作就是将其转化为3D模型,完成之后再将模型提交给动画师。模型师的工作量是非常大的,我们在游戏中看到的场景或者角色的好坏都取决于模型师。在模型制作的流程中,主要的技术就是多边形建模和数字雕刻,其中主要使用3Dmax建模,ZBrush做雕刻。而3D游戏建模主分成3D场景建模和3D角色建模,场景建模主要就是根据原画和策划制作相关的场景模型。场景建模在游戏建模中的需求量比较高,上手也比较快,很适合新手,没有基础的同学可以先从小场景部件学起。第三个阶段,绘制贴图。在这个阶段呢,将材料、颜色、纹理添加到模型中,根据模型师的UV分割后烘焙法线贴图,主要用到Ps、Substance Painter等制作贴图。做出来的贴图完全从颜色、质感上还原原画,效果十分真实。

咨询详情


第四个阶段,灯光。
为了使角色看起来更加真实自然,在模型建立完成之后,需要给场景和人物角色进行布光,将角色人物和场景的明暗通过灯光建立得更加生动立体,这一阶段也是需要很高技术支持的。
第五个阶段,骨骼动画。
顾名思义,就是通过虚拟的骨架与装备对角色进行控制,通过一个动作到另一个动作,设置关键帧,然后对这些姿势进行微调,使角色的运动更加流畅、贴近真实。
第六个阶段,就是的渲染了。
其实质就是将创建的角色和场景相结合,转化成终的图像。完成照明和特殊效果(游戏场景中所需要的一些特殊画面),一整套的游戏建模差不多就完成啦。

咨询详情

游戏模式设计的发展前景较为广阔,以下是一些具体的发展趋势

技术创新推动变革
    人工智能深度融入:AI 会在游戏模式设计中发挥更大作用。它可以根据玩家的行为习惯和游戏数据,动态调整游戏难度、生成个性化的游戏内容和任务,为每个玩家提供独特的游戏体验。例如,AI 能够分析玩家的战斗风格,为其匹配更具挑战性或更适合的对手,或者根据玩家的探索偏好生成特定的地图和剧情。
    虚拟现实(VR)、增强现实(AR)和混合现实(MR)拓展体验:这些技术的应用将打破传统屏幕的限制,为玩家构建全方位沉浸式的游戏环境。游戏模式设计将更加注重利用这些技术来创造独特的交互体验,例如在 VR 游戏中设计需要玩家身体动作参与的解谜环节,或者在 AR 游戏中结合现实场景设计任务和挑战。
云游戏开启新可能:云游戏模式下,游戏数据处理在云端完成,玩家只需通过互联网连接就能在各种设备上获得高质量的游戏体验,无需下载安装或依赖高端硬件配置。这使得游戏模式设计可以不再局限于本地设备的性能,能够设计出更大型、更复杂的游戏世界和玩法,同时也为跨平台游戏模式的设计提供了更广阔的空间,方便玩家在不同设备上无缝切换游戏。
满足多元化玩家需求
    个性化体验定制:随着玩家对游戏体验的要求越来越高,游戏模式设计将更倾向于为玩家提供个性化的内容。除了 AI 生成的个性化内容外,游戏可能会提供更多的自定义选项,让玩家能够根据自己的喜好调整游戏规则、角色属性、游戏场景等,从而打造出属于自己的独特游戏模式。
    社交互动强化:社交元素在游戏中的重要性日益凸显,未来的游戏模式设计会进一步加强社交互动性。可能会出现更多基于团队合作、竞技对抗、社交养成等社交玩法的游戏模式,例如大型多人在线角色扮演游戏(MMORPG)中设计更多需要团队协作完成的大型副本和任务,或者在休闲游戏中加入社交排行榜、好友互动等功能,以满足玩家与他人互动、交流和竞争的需求。
    注重教育与文化传播:游戏作为一种强大的媒介,将在教育和文化传播方面发挥更大的作用。游戏模式设计可能会与教育内容相结合,开发出具有教育意义的游戏模式,如历史文化主题的解谜游戏、科学知识探索游戏等,让玩家在娱乐的同时学习知识。同时,游戏也会成为传播文化的重要平台,通过游戏模式设计展现不同和地区的文化特色,促进文化的交流和传承。
商业模式创新带来机遇
    免费增值模式与订阅制持续发展:免费增值模式将继续为游戏开发者提供吸引大量用户的机会,通过提供基本免费的游戏体验,吸引玩家进入游戏,然后通过出售虚拟道具、解锁额外内容等方式实现盈利。订阅制也将成为一种重要的商业模式,为玩家提供稳定的游戏服务和持续更新的内容,玩家通过订阅获取更多的游戏特权和专属内容,开发者则获得稳定的收入来源,从而有更多资源投入到游戏模式的创新和优化中。
    新兴商业模式涌现:随着区块链技术的发展,可能会出现更多基于区块链的游戏商业模式,如去中心化的游戏平台、虚拟资产交易等。这些商业模式将为游戏模式设计带来新的思路和可能性,例如设计基于区块链的经济系统,让玩家在游戏中获得的虚拟资产具有真正的价值,并可以在不同游戏之间进行流通和交易。



游戏模型设计步骤

1
概念设计:根据游戏的世界观、剧情和风格,设计师通过手绘或数字绘画等方式,绘制出游戏模型的概念草图,确定角色、场景或道具的大致外形、色彩和风格特点。例如在《原神》这样的开放世界游戏中,概念设计师会先构思出提瓦特大陆中各种风格迥异的地域场景,以及不同角色的独特服饰和武器造型等。
2
3D 建模:建模师使用专业的 3D 建模软件,如 3ds Max、Maya、Blender 等,根据概念设计图创建出游戏模型的三维结构。他们会从简单的几何形状开始,逐步细化和调整模型的各个部分,使其符合游戏的美术风格和技术要求。以《英雄联盟》中的英雄角色建模为例,建模师需要精确地塑造出每个英雄的身体比例、肌肉线条、服装褶皱等细节。
3
UV 展开:将 3D 模型的表面展开成二维平面,以便进行纹理绘制。这一步骤需要将模型的各个部分合理地映射到 UV 坐标空间中,确保纹理能够准确地贴合在模型表面,同时要尽量减少纹理的拉伸和变形。
4
纹理绘制:纹理师使用绘图软件,如 Photoshop、Substance Painter 等,为模型绘制纹理。他们通过绘制各种颜色、图案和细节,来表现模型的材质、质感、光影效果等。例如,为一个金属武器绘制出逼真的锈蚀纹理,为角色的皮肤绘制出细腻的毛孔和肤色变化。
5
骨骼绑定与动画设置:对于角色模型,需要进行骨骼绑定,即将虚拟的骨骼结构与模型的各个部分关联起来,以便实现角色的动画效果。动画师通过设置关键帧,控制骨骼的运动,从而让角色做出各种动作,如行走、奔跑、战斗等。在《**荣耀》中,每个英雄都有丰富多样的技能动画和动作表情,这些都离不开精细的骨骼绑定和动画设置。
6
模型优化:为了确保游戏在各种设备上能够流畅运行,需要对模型进行优化。这包括减少模型的面数、优化纹理的分辨率、合理使用 LOD(Level of Detail)等技术,在不影响视觉效果的前提下,降低模型对硬件资源的占用。


游戏模型设计要点

 风格与主题:游戏模型的设计要与游戏的整体风格和主题相契合。不同类型的游戏有不同的风格要求,如《塞尔达传说:旷野之息》是清新自然的卡通风格,《只狼:影逝二度》则是偏向写实的日式战国风格。模型的设计需要从色彩、造型、材质等方面体现出游戏的独特风格,营造出相应的游戏氛围。
  细节与精度:根据游戏的类型和目标平台,合理把握模型的细节和精度。在次世代游戏中,为了追求**的视觉效果,会在模型上添加大量的细节,如高精度的法线贴图、细腻的材质纹理等。而对于一些移动端或休闲类游戏,由于硬件性能的限制,则需要在保证游戏流畅性的前提下,适当简化模型的细节
 比例与构图:模型的比例要符合游戏的设定和视觉美感,角色的身体比例、物体的大小关系等都要合理。同时,在设计场景和角色动作时,要注意构图的合理性,通过合理的布局和姿态,突出主体,引导玩家的视线,增强画面的表现力和吸引力。

机构地图

预约申请免费试听

只要一个电话,我们免费为您回电

438人已预约

相关课程

栏目导航