课程简介
一
动画设计专业在学习的理论知识课程有:基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视**、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、场景设计制作、影视动画设计制作、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。
二
动漫设计专业学习的软件有:Photoshop(PS软件)、Painter、3DS MAX 软件、MAYA 软件、C4D软件、Softimage xsi软件、After effect(AE**软件)、Combustion、Lightwave等。
课程简介
课程设置本着就业需求和在游戏职业方向上的选择和成长空间的**拓展为目标;根据游戏公司3D美术制作规范和岗位需求及未来3D美术发展趋势设定,大厂主流PBR流程使用与制作方法进行全面细致的讲解;对造型和审美能力的贯穿式培养,提升解决问题的能力和自我拓展的能力,熟练掌握全科制作流程和方法。
咨询详情Max软件基础课程让学员了解游戏模型的制作过程,学习Max用于游戏模型制作的常用命令和功能;了解游戏低模的造型特点和布线原理;学习PS软件的基本操作,手绘道具的贴图材质的绘制及表现方法,如金属,木头皮革等材质绘制技法,让学员熟练使用手写板进行绘图。培养学员的观察力,培养学员的学习方法。
咨询详情学习利用Max制作模型的方法与技巧、模型比例控制、模型的结构及布线规律、模型的面数控制以及中西式建筑特点等。拆分场景UV的方法、摆放规律及特点;了解公共贴图的含义、使用PS及Body paint 3D等软件学习手绘场景贴图的制作方法及步骤。学习贴图绘制的明暗光影分布、公共贴图的运用、不同材质的细节表现等,**终让学员完成高质量、且符合当代游戏潮流的手绘道具场景作品。
咨询详情由基础的人体、人脸比例关系及肌肉分布形状与特点开始,学习人物角色写实及Q版模型的制作方法。由基本形状,学习创建人物模型的方法步骤,例如人物建模比例关系、形体结构、脸部及身体布线规律、合理运用面数完成模型建造的方法等。根据人体结构及服装配饰的模型,合理运用UV的拆分和摆放等技巧。重点掌握学习人物贴图绘制方法。例如角色的明暗关系,色彩运用规律,及人物皮肤、布料、金属、皮革、毛发等材质的绘画方法及技巧。
咨询详情结合游戏低模建造和布线规律的基础上,详细讲解ZB雕刻的软件使用和雕刻技巧。针对角色结构和不同质感的物体,掌握雕刻时拆分的方法与雕刻技巧。对物体软、硬及涨力感知的训练和培养。对造型高强度的训练,熟练掌握雕刻过程中整体与细节关系,使雕刻物体更为真实可信,为后面贴图的高度匹配,完成高精度3A级作品奠定基础。
咨询详情次世代硬表面物体(战车、坦克、枪械)的制作,通过完整的案例学习硬表面制作的规范(面数的限制、布线规律、卡线技巧、模型的拓扑、UV的拆分摆放、贴图的烘焙及制作)掌握硬表面物体的制作规范与方法,学习次世代PBR流程的制作规范,熟练掌握Substance Painter处理各种不同材质的技巧与方法,使学员逐步掌握次世代道具场景制作的规范与要求。
咨询详情学习人体五官,肌肉艺用解剖。学习雕刻头部结构及胸像装备的制作,掌握人物五官及装备细节雕刻对Zbrush深入学习。熟练掌握各种模型制作方案,贴图的制作手法,制作出游戏特定的画面效果。通过形体,装备,贴图,专项四个部分逐步深入细化,使学生掌握次世代游戏角色建模及贴图的核心知识,综合运用所学到的技术完成写实的角色模型和贴图。从而使学员在各环节制作方面达到业内用人标准。
咨询详情掌握Maya制作次世代模型的方法和技巧。来适合某些公司以Maya为核心的制作要求。全面讲解Maya用于次世代模型建造的常用功能,如多边形建模命令,像合并,分离,焊接,插入循环边,镜像,拓扑等命令,学习Maya的UV拆分制作,UV的展开技巧,UV整合方法,UV的摆放和输出方式,Maya制作次世代毛发的解决方案,Maya用于硬表面卡线的技巧和方法,全面掌握Maya用于次世代模型制作的常用功能。
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